Danse allemande – de l’expressivité du geste à la théâtralité

© Virginia Heinen © Virginia Heinen
avec Virginia Heinen
26 octobre 2020 > 30 octobre 2020

Créer à partir de l’écoute de soi ou du groupe, d’un thème précis, d’un état, d’un souvenir, d’une image, d’une expérience vécue ou d’une émotion. Laisser émerger des états de corps. Explorer différents processus de création.

Expérimenter l’idée du personnage : avec un costume comme point de départ mettre une distance entre soi-même et le personnage pour au final s’exprimer dans sa plus profonde intimité.

Découvrir et analyser les qualités de mouvement qui caractérisent notre danse. Répéter et jouer avec le rythme et la mise en espace pour arriver à une écriture chorégraphique faite de gestes simples et parfois quotidiens où l’on ne perd jamais de vue l’humain, ce qui est une caractéristique du courant de la danse allemande.

 

Fondé sur « l’école allemande » - méthode Jooss-Leeder basée sur les fondamentaux de Rudolf Laban et développée par Jean Cébron - le travail de Virginia Heinen propose d’explorer les différentes qualités de mouvement à travers l'énergie, le temps et l'espace, d’utiliser le poids, les appuis et la force de gravité pour réaliser un mouvement organique et dynamique avec un minimum d’effort nécessaire. En favorisant le mouvement « respiré » - l’élasticité du corps et la fluidité du mouvement - un travail est développé sur l’échange perpétuel entre tension et relâchement dans sa progression. La prise de conscience des différents degrés de résistance du corps dans l’espace, permettra de donner des nuances et de la finesse au mouvement, ainsi que le phrasé et la musicalité au geste. La recherche s’oriente également vers la prise de conscience de l'expression de chaque geste afin de le rendre plus lisible et la clarté du corps en mouvement dans l’espace. Une attention particulière est donnée à la mobilité du haut du corps et des bras, source d’expressivité propre au courant de la danse allemande.

Pour consulter le programme détaillé de la formation 

Ce stage s’adresse à des danseurs, professionnels de la scène avec expérience d’une pratique corporelle, formateurs et danseurs amateurs éclairés.

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TARIFS : OPCA (financement afdas ou autre OPCA) : 750€
Tarif plein (salarié permanent ou intermittent) : 460€
Tarif réduit (étudiant, personne sans emploi) : 400€
Tarif très réduit (minimas sociaux) : 350€
(dont arrhes : 100€, sauf OPCA pas d’arrhes)
+ 10 € d'adhésion annuelle

DETAILS : du 26 au 30 octobre, 10h-13h 14h-17h (30h) 
Une conférence sera proposée par Virginia Heinen le jeudi 29 octobre à 19h, dans le cadre du stage. (durée 1h) (plus d'information à venir).

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INSCRIPTION : téléchargez, complétez avec acrobat reader, et renvoyez-nous le formulaire d'inscription accompagné de votre cv et d'une lettre de présentation.
CONTACT : 04 78 59 62 62 , contact@ramdamcda.org

Un mimimum de 9 stagiaires est requis pour le maintien du stage.