Somme collective - Cuyaca, les bruits ne sonnent plus

création, direction, interprétation et performance Francisca Crisóstomo López
interprétation et performance Alice Lambert, Noémie Langevin et Francisca Crisóstomo López
composition musicale Claudio Clavija
création électroacoustique Raphaële Dupire
scénographie et lumières Camille Mauplot
regard extérieur Eva Baudry
chargée de production Camille Martin-Sermolini

Au nord du Chili, à chaque hiver, des milliers des personnes se réunissent pour honorer la  Vierge de La Tirana. Les prières ici ne sont pas des mots mais des gestes, ce sont des danses. À la moitié de ma vie, il y a 18 ans, je suis allée à cette fête religieuse et païenne. Au milieu de cette foule, j’ai aperçu un groupe de femmes qui dansaient en silence. Elles étaient les Cuyacas, sœurs en langue aymara, la seule danse exclusivement féminine de cette fête. Le mystère de cette danse est resté gravé dans ma mémoire comme une sorte d’appel. La foule est immense. Jour comme nuit, pendant les sept jours de la célébration, le silence n’existe pas.

Cuyaca, les bruits ne sonnent plus est un projet de création et de recherche qui s’inscrit dans le champ de la danse contemporaine, de la création musicale et de la recherche en arts performatifs. Ce projet cherche à articuler la porosité entre cette danse et l’expression d’un geste contemporain, afin de réfléchir sur les conditions d’apparition, d’appropriation et de mémoire qui surgissent de cette pratique. Comment saisir les questions soulevées par cette danse et qu’est-ce que fait d’elle une tradition? Qu’est-ce qu’une danse féminine aujourd’hui? Qu’est-ce qu’une prière quand on ne croit pas en Dieu ?

Ce projet est porté par SOMME Collective, plateforme de création et de recherche autour des corps et des pratiques chorégraphiques contemporaines, fondée en 2021 à Marseille, et codirigée par les artistes chorégraphes Francisca Crisóstomo López et Eva Baudry.
Venant de parcours divers et variés, elles se retrouvent autour de plusieurs points communs qui guident leur collaboration et nourrissent leurs échanges. Elles partagent le désir de faire de la création chorégraphique un exercice collaboratif de fabrication d’imaginaires et de perceptions nouvelles. Elles développent une approche de l’anatomie humaine comme source d’informations sensibles pour le mouvement. Elles s’investissent dans des initiatives de mutualisation des moyens d’organisation afin de valoriser l’entraide dans les pratiques artistiques.
SOMME Collective défend une vision de la danse comme une pratique d’agencements constants qui permet de saisir, comprendre et se rapporter aux phénomènes du réel à différentes échelles.

production SOMME Collective - création 2026 
soutien et résidence RAMDAM, UN CENTRE D’ART, La Déviation